La série Big Sky est de retour avec la saison 2, que vous pouvez regarder sur la chaîne FOX. De nouveaux personnages ont rejoint ceux que nous connaissons si bien, après tout, nous avons affaire à une toute nouvelle histoire. Nous allons donc rencontrer le mystérieux Travis Stone joué par Logan Marshall Green. Nous avons rencontré l’acteur pour parler de ce qu’il apporte à l’histoire. Il nous a également raconté comment c’était de travailler sur le plateau de cette production.
DAWID MUSZYŃSKI : Big Sky revient avec sa deuxième saison et sa troisième histoire criminelle. Les créateurs ne laissent pas les téléspectateurs s’ennuyer. Qui jouez-vous et quel est votre rôle dans l’intrigue ?
LOGAN MARSHALL VERT: Mon personnage a plusieurs noms. Certaines personnes le connaissent comme Travis, d’autres comme Stone. Ça dépend de la personne à qui il parle. Et je précise déjà qu’il ne s’agit pas d’un ego divisé. Il est simplement un officier de police sous couverture. Il a sa propre identité inventée. Et tout se passerait probablement bien s’il n’y avait pas Jenny Hoyt, jouée par… Katheryn Winnick. Ce couple partage une histoire d’amour inachevée. Les émotions ont refait surface et Travis doit jongler avec deux identités et donc deux relations. Et c’est un jeu très dangereux à jouer. Pour répondre à votre question, ce que j’apporte à cette intrigue – le chaos (rires).
Eh bien, c’est vrai, Jenny a une sorte de faiblesse pour toi.
Parce que je lui rappelle les temps passés, quand nous étions tous plus jeunes, que la vie était plus simple et que les problèmes semblaient moins dangereux. Je lui rappelle qu’on s’est rencontrés quand on s’est fait passer pour des policiers. À l’époque, nous avions en quelque sorte moins peur pour nos vies.
Vous avez déjà joué un policier sous couverture. S’agit-il de rôles faciles à jouer pour un acteur ? Parce que vous devez en fait jouer deux personnages, parfois dans une seule scène.
Cela m’a beaucoup aidé de travailler avec un policier qui a dû vivre comme ça pendant plusieurs mois. Il m’a expliqué que les officiers ne sont pas des acteurs. Ils ne jouent pas de rôles, ils essaient de créer une toute nouvelle personne. Ils ne se concentrent pas sur les faux-semblants. Ils agissent sous l’effet de l’adrénaline et font tout ce qu’il faut pour atteindre l’objectif de la mission. Pour avoir le gars qu’ils poursuivent. C’est pourquoi ils ne créent pas une nouvelle personne à partir de rien, mais ils modifient en quelque sorte leur véritable personnalité pour s’adapter à l’environnement donné. Et c’est aussi la façon dont j’ai essayé de montrer à Travis.
Le fait est que le travail de ces policiers est très différent de ce que nous montrons. Leur comportement ne s’écarte pas tellement de leur vraie nature. Ils ne jouent pas de rôles. C’est juste un moyen pour les réalisateurs de mieux se vendre à l’écran. La réalité est moins spectaculaire.
Vous pouvez le voir très clairement dans l’exemple de votre protagoniste. Dans sa vie privée, il n’est pas un arriviste, mais son alter ego l’est. Il se laisse bousculer par n’importe qui.
Telle est la vie de ces officiers. Ils doivent savoir à qui ils peuvent s’opposer et à qui ils ne peuvent pas. Une démonstration de force trop importante et trop fréquente peut être perçue par certains criminels comme un manque de loyauté. Ils doivent simplement acheter leur chemin dans leurs bonnes grâces. C’est pourquoi une telle mission prend plusieurs mois, voire plusieurs années. Il ne s’agit pas seulement d’un week-end ou de deux. Vous devez également apprendre à mettre votre fierté dans votre poche très souvent.
Et si je dois être brutalement honnête avec vous, je suis très attiré par ce genre de personnages du point de vue du jeu. Ils sont complexes. Ils me donnent de l’espace pour grandir et jouer. Ils ne sont pas rigides. Je suis beaucoup plus disposé à accepter de telles propositions, même s’il s’agit de rôles secondaires. Heureusement, j’ai encore la possibilité de choisir.
Dans les productions dont il est responsable David E. KelleyAu niveau du scénario, est-il déjà clair qu’une intrigue donnée est complexe et bien écrite ? Ou est-ce un processus qui ne s’affine que sur le plateau ?
En ce qui concerne le niveau du scénario, ce que nous obtenons à l’écran est de la même qualité que ce que les acteurs obtiennent dans le scénario. Vous créez un lien avec ces personnages dès le début. Nous commençons à voir leurs forces et leurs faiblesses, ce qui les rend plus réels à nos yeux. Elles ont quelque chose de familier qui les relie aux autres productions de David. Participer à son projet est, à mon avis, un grand honneur pour un acteur. Et une leçon de développement très importante, car ce qu’il exige de nous sur le plateau, c’est une grande concentration et une perfection dans le jeu des moments clés pour lui. Bien sûr, il y a aussi de la place pour l’improvisation, mais il y a des moments qui doivent être joués exactement comme il les a imaginés.
Savez-vous comment l’histoire va se terminer ?
Non. Nous sommes encore sur le plateau, et le scénario de certains épisodes est encore en cours d’écriture. C’est une de ces productions sur lesquelles on travaille encore, et nous avançons lentement dans l’histoire.
Lorsque vous avez accepté l’offre, vous n’étiez pas sûr que votre personnage, par exemple, ne serait pas tué dès le troisième épisode ?
Non. Et je m’en fichais pas mal. J’ai aimé la façon dont il était écrit et ce qu’il représentait. Heureusement, les créateurs avaient de plus grands projets pour lui. On verra combien de temps je resterai en vie. Comme vous le savez, en Big Sky personne n’est en sécurité.
De plus, si vous regardez ma carrière, mes personnages meurent très souvent. Les scénaristes aiment me tuer (rires).
