Dickinson : saison 3, épisodes 4-5 – critique

AVERTISSEMENT : LE TEXTE CONTIENT DES SPOILERS !

Photo : Apple TV+

Je n’arrive toujours pas à me remettre du cocktail émotionnel que nous servent les créateurs de la série. Dickinson. Les nouveaux épisodes le montrent clairement. Ils ont des moments où l’on peut rire sincèrement, être ému, surpris. J’aime le fait que les scénaristes soient capables de soulager même le moment le plus triste, le plus solennel ou le plus sombre avec un type d’humour spécifique ; ajoutons – très intelligent. C’est parfaitement visible, par exemple, dans la scène où le père d’Emily est réprimandé pour avoir pris parti dans la guerre civile, quand soudain tout le monde autour se souvient de son anniversaire. Une autre séquence est celle où Henry parle de sujets sérieux à sa troupe d’anciens esclaves, et où un thème de Michael Jordan est lancé dans le mixage. Les réalisateurs donnent vraiment les éléments humoristiques de manière subtile et ponctuelle pour ne pas gâcher le sérieux de la scène.

Cela montre aussi magnifiquement que les scénaristes ont trouvé un équilibre entre les moments sombres et lourds et les moments plus légers et plus comiques. Nous avons donc la visite d’Emily à l’hôpital de campagne. En un instant, les créateurs ajoutent une séquence avec une fête où l’on discute de la poésie de l’héroïne. Puis nous avons une scène légère et touchante de la famille Dickinson chantant ensemble, qui se transforme en une grande dispute. Je pourrais donner plusieurs autres exemples de ce type. Les nouveaux épisodes d’Apple montrent comment le côté sombre de l’histoire, qui est fort dans la saison 3, s’entremêle merveilleusement avec le côté plus gai, plein d’espoir et d’humour de la production. Il n’y a pas de passage d’un extrême à l’autre.

Les nouveaux docs comportaient de nombreux moments forts qui promettent d’être extrêmement intéressants. J’ai vraiment apprécié le fil de discussion concernant l’escouade d’anciens esclaves qu’Henry commande. Même si elle n’a été qu’esquissée, je suis très curieux de voir comment elle va se développer dans les prochains épisodes. Une fois de plus, Austin a eu une scène vraiment forte – le discours dans lequel il a parlé du début d’une nouvelle phase de sa vie, du divorce de Sue et de la création de son propre cabinet d’avocats, était bien écrit et livré à l’essentiel. La relation d’Emily et Sue est entrée dans une autre phase, que j’ai trouvée intéressante. Dans tout cela Hailee Steinfeld continue à faire un excellent travail dans le rôle du personnage principal – montrant à chaque fois une nouvelle facette de son caractère. Elle est une artiste libérée, une fille qui tente de rassembler sa famille, et une femme blessée.

Nous avons également bénéficié de très bonnes apparitions d’invités dans les épisodes en question. Zosia Mamet dans le rôle de Louisa May Alcott a une fois de plus apporté à la production une masse d’humour noir et de sarcasme non forcé qui aurait pu être attribué à plusieurs personnages. Elle a fait un excellent travail dans le rôle d’un personnage qui est quelque peu en désaccord avec la situation qui l’entoure, à savoir servir dans un hôpital de campagne. Il en va de même pour Walt Whitman, joué par Billy Eichner. Les scènes avec sa participation étaient fortement exagérées, montrées dans un miroir déformant, mais dans le bon sens du terme. Eichner est passé à la vitesse supérieure dans son interprétation, mais cela a bien fonctionné dans la convention proposée par la série. Les scènes de visites aux soldats blessés sont de véritables bijoux.

Dickinson dans ses nouveaux épisodes prouve qu’elle est l’une des meilleures séries de ces dernières années. Un excellent jeu d’acteur, un équilibre parfait entre le drame et la comédie et des dialogues très bien écrits font que les nouveaux épisodes sont d’un très haut niveau.