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Violet – critique de film [American Film Festival 2021]

Créateur Violet est Justine Batemanqui est dans l’industrie cinématographique depuis très longtemps, cependant, pas en tant que réalisatrice mais en tant qu’actrice. En regardant le premier film d’auteur de l’artiste, on ne peut s’empêcher de penser qu’une grande partie des événements à l’écran ont été inspirés par ses expériences dans l’industrie. De plus, les fils psychologiques qui sont au cœur de l’histoire sont également ancrés dans la vie de l’artiste. Dans cette optique, la projection est encore plus impressionnante. Après tout, nous regardons une histoire partiellement vraie, qui, à chaque minute d’écran, creuse de plus en plus profondément l’âme du personnage principal. Lorsque nous découvrons que ses expériences sont en quelque sorte les mêmes que celles que nous vivons nous-mêmes, nous accompagnons consciemment Violette jusqu’au bout de son voyage, pour voir si elle a échappé à cet enchevêtrement de vies. Peut-être pouvons-nous bénéficier nous aussi de ses expériences ?

Le personnage principal travaille dans la production de films. Elle a deux amis proches, de nombreuses connaissances, un ex-petit ami, un patron charismatique et une famille qu’elle contacte de temps en temps. Jeune, séduisante, Violet est très respectée dans le secteur, avec de nombreux contacts et de grandes réalisations. C’est l’image qui émerge lorsque nous observons le protagoniste d’un point de vue distant. La réalité, cependant, est beaucoup plus sombre. Violet se sent de plus en plus seule. Son patron l’humilie à chaque occasion, et ses collègues l’exploitent. Les pathologies et les traumatismes familiaux ont complètement détruit sa confiance en elle. Elle ne peut parler à personne de ses sentiments, et elle a des traumatismes non résolus avec son ex-petit ami. Violet est nerveuse, peu sûre d’elle et perdue. Une voix dans sa tête lui reproche constamment ses fautes. Il dit qu’elle est stupide et que tout le monde autour d’elle la méprise. La femme est impuissante face à cette force déprimante. Cependant, sa vie prend finalement un tournant.

Dans son film, Justine Bateman conduit la narration à plusieurs niveaux. D’un côté, nous observons l’héroïne se débattre dans la vie quotidienne, de l’autre nous entendons une voix hors champ (jouée par Justin Theroux) commentant sur un ton négatif la plupart des situations rencontrées par Violet. Mais cela ne s’arrête pas là. Des sous-titres à l’écran révèlent également l’impuissance du « vrai moi », qui ne parvient pas à vaincre le défaitisme de la voix intérieure et le quotidien toujours hostile. Comme si cela ne suffisait pas, de temps en temps, l’écran entier devient rouge, reflétant la frustration croissante de Violet. Le film comporte également des inserts montés rapidement montrant des scènes agressives et impulsives. Bateman utilise diverses formes d’art pour dépeindre l’état d’esprit, les émotions et les sentiments de son personnage. Il semble que tout ne soit pas nécessaire ici. Par exemple, les interjections flashy ou les rouges fluides nuisent un peu à l’immersion. Heureusement, les autres moyens servent leur objectif, même si tout le monde n’appréciera pas une narration aussi multipliée.

Violet est un projet ambitieux, mais pas parfait. La créatrice y a certainement mis tout son cœur, et les motifs autobiographiques témoignent de la sincérité artistique. En présentant le destin de l’héroïne jouée par Olivia Munn (X-Men : Apocalypse, Prédateur), l’auteur ne montre cependant pas le contexte plus large et se concentre uniquement sur les causes de la baisse d’estime de soi de Violet et les répercussions qu’elle entraîne. Les pathologies familiales, et plus tard seulement les problèmes au travail et les troubles émotionnels. Nous n’explorons que ces fils, laissant de côté tous les autres aspects de la vie de Violet. De plus, lorsque le tournant arrive, rien de spécial ne se produit vraiment. À un moment donné, Violet commence simplement à faire face à ce qui l’accablait il n’y a pas si longtemps. L’impulsion par laquelle l’héroïne trouve son chemin vers la libération n’est pas décrite dans le film. D’autre part, dans la vie réelle, rien ne se passe jamais comme par enchantement. La métamorphose est souvent naturelle, et les plus grands changements se produisent en nous. L’ennui, c’est que chez Violet, cela n’est pas tout à fait évident sur le plan psychologique. Justine Bateman a développé de nombreux moyens artistiques pour montrer les forces intérieures qui régissent la vie de la protagoniste, mais leur potentiel n’est pas suffisamment exploité au moment du tournant.

On peut se plaindre de la construction instable de l’intrigue, du contexte pas très large et des simplifications scénaristiques, mais qu’importe si, pendant la projection, on s’identifie au personnage principal et que l’on relie d’une certaine manière son destin à nos propres expériences ? C’est la plus grande force du film de Bateman. Elle aborde un thème universel, en faisant référence aux problèmes qu’elle a probablement elle-même traversés. Le film a une fonction indirectement thérapeutique – il nous encourage à suivre les traces de Violet. Il y a une valeur psychanalytique là-dedans. Il est dommage que l’artiste omette tant d’aspects importants dans sa quête.

Georges

Written by Georges

Rédacteur en Chef sur Alchimy, j'encadre une équipe de 3 rédacteurs et rédactrice. Je publie également sur les mangas, les dessins animés, les séries TV et le lifestyle. Nous souhaitons, au travers de ce media d'actualité, vous partager de nombreuses information et vous tenir informé des dernières actualités, au quotidien. pensez à vous aboner à notre newsletter pour recevoir en avant première ces actualités.

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