in

Licorice Pizza – critique du film

Titre Pizza à la réglisse peut être traduit littéralement par « pizza à la réglisse », ce qui n’a aucun rapport avec l’intrigue. La plus belle chose est la liberté d’interprétation, si bien qu’en sortant du cinéma, on peut se demander s’il s’agissait du monde créé par Paul Thomas Andersonqui a à la fois la douceur et l’amertume de la réglisse. Ou peut-être fait-elle référence à la pizza sucrée, qui est une allégorie du bonheur béat – temporaire, mais indubitablement rassasiant ? Ce n’est peut-être pas une coïncidence si nous pouvons saupoudrer tous les ingrédients imaginables sur une tarte ronde à la levure, mais personne ne pourra nier le fait banal que c’est toujours une pizza. Il nourrit notre désir, recrée le goût de la décennie passée et nous permet d’absorber comme une éponge les gouttes de sauce fantaisie qui en découlent. Dans le contexte d’un film, les métaphores alimentaires sont généralement simples et bon marché, mais elles permettent d’illustrer facilement la consommation d’une image donnée – celle d’Anderson est à sentir et à observer à l’état pur, car il n’est pas forcément sain de mordre dans la nostalgie qui aime à idéaliser.

Paul Thomas Anderson nous offre l’histoire de l’acteur adolescent Gary (Cooper Hoffman), s’inspirant de sa vie de jeunesse dans la vallée de San Fernardo en Californie. Le garçon sur son chemin rencontre une Alana beaucoup plus âgée (Alana Haim), qui n’est pas tout à fait sûre de ses choix de vie – elle jongle constamment entre la perspective de s’épanouir et les chances réelles d’y parvenir. Suspendue entre le bien et le mal, elle tente d’abord de rejeter tout ce que son cœur lui dit. Histoire Pizza à la réglisse Il est très facile de le résumer, mais il faudrait pour cela entrer dans des détails de l’intrigue qui pourraient gâcher le plaisir lors de la projection. Il est nettement préférable de voir par soi-même ce que le réalisateur nous a concocté.

documents de presse

Quelqu’un peut dire malicieusement que Pizza à la réglisse est un film sur la course à pied, mais il aura raison, car les événements déterminent le comportement des personnages, et l’axe de l’intrigue lui-même ne regorge pas de moments à retenir. Les gens se débrouillent comme ils peuvent, dans une direction encore inconnue. On pourrait dire que ce film est une lettre d’amour aux années 1970, car il y a beaucoup de saveur rétro ici. On pourrait être tenté de le classer quelque part entre une comédie romantique et un mélodrame. Anderson en est conscient et nous parle de l’époque, des fantasmes de l’enfance et des tentatives d’atteindre les rêves d’une manière très simple mais sans prétention. Ce ne sont que les nuances qui nous donnent la spécificité du monde reconstruit, car il ne s’agit pas ici de temps, mais de personnes qui subissent des stimuli avec des systèmes de valeurs différents. Je n’ai pas vécu à cette époque, je n’étais pas en Californie, mais je crois, Anderson, que c’est comme ça que c’était. Son objectif filtre le monde de Gary du point de vue d’un garçon – plein de significations et d’aspirations sexuelles. Mais le plus important, au centre de l’histoire, est Alana, qui aurait beaucoup d’ennuis aujourd’hui pour ses décisions. Bien qu’elle réfléchisse à la justesse de ses choix, la raison perd la bataille avec ses émotions. Et peut-être, d’une certaine manière, est-ce là le but, que le côté émotionnel puisse résonner et ne pas être harcelé par la raison de quelque manière que ce soit, que le cœur soit toujours au sommet et non dominé par la raison.

Gary est joué par Cooper Hoffman, fils de feu Philip Seymour Hoffnam, qui a travaillé avec Anderson à plusieurs reprises. La pomme ne tombe pas loin de l’arbre et le jeune Hoffman crée un excellent rôle, même sur le plan visuel, il s’inspire vivement de l’imagerie de l’époque. Son aisance et sa grâce sont parfaitement égalées par Alana Haim, qui ne montre pas qu’elle vient de faire ses débuts devant la caméra. Elle fait ses preuves dans de nombreux éléments de son rôle complexe. Le jeu des acteurs – comme toujours chez Anderson – atteint un niveau cosmique de compréhension parfaite du sujet.

Pizza à la réglisse propose des histoires plus ou moins grandes, mettant en évidence, par exemple, une société raciste, peu sûre d’elle et intolérante, qui peut se vautrer dans le soleil et profiter de la vie à condition de bénéficier de certains privilèges. Il y a également une forte référence à la sexualité qui va de pair avec la masculinité toxique – par exemple, l’acceptation par la société de tapoter les fesses d’une fille parce que c’est une expression d’affection ou une autre forme de compliment. Tout ne résonne pas dans le film d’Anderson, car c’est un monde hermétique, très imaginatif, et donc compréhensible selon la sensibilité du public. Cela rend également le film fastidieux et sa structure n’est pas idéale. Il sert plusieurs fins et brise ainsi l’engagement précédent.

matériel de presse photo

Bien que tout cela semble être une fantaisie, un rêve éveillé du passé, il n’y a pas d’effort d’attraction ici. L’époque est représentée avec un grain caractéristique dans l’image et il n’y a pas une once d’exagération ici. Les néons, les traitements rétro simples ont été jetés et le monde nous est donné sans fioritures. Il en va de même pour les thèmes abordés par le réalisateur – la maturité distillée par la contrevérité ou une atmosphère sous-jacente, par exemple. Le piétisme d’Anderson peut ravir et rebuter à la fois, mais c’est ce que j’ai écrit au début du texte : on savoure à ses risques et périls. Peut-être que parfois cela vaut la peine de toucher quelque chose, de marmonner, de prendre une petite bouchée ? Observer la vie, les personnages allongés sur le matelas du Fat Bernie’s, suspendus quelque part entre le rêve et la réalité ? Pizza à la réglisse n’est pas le meilleur film de l’œuvre d’Anderson, mais je ne serai pas surpris si, pour lui, c’est l’un des plus importants. Cela lui a donné l’occasion de réfléchir, d’idéaliser la nostalgie et, en même temps, de pousser un soupir de soulagement en constatant que les choses ne sont plus ce qu’elles étaient.

Pizza à la réglisse

Georges

Written by Georges

Rédacteur en Chef sur Alchimy, j'encadre une équipe de 3 rédacteurs et rédactrice. Je publie également sur les mangas, les dessins animés, les séries TV et le lifestyle. Nous souhaitons, au travers de ce media d'actualité, vous partager de nombreuses information et vous tenir informé des dernières actualités, au quotidien. pensez à vous aboner à notre newsletter pour recevoir en avant première ces actualités.

Laisser un commentaire

Avatar

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Diuna 2 - date de sortie, casting, intrigue. Tout ce que vous devez savoir sur le film

Diuna 2 – date de sortie, casting, intrigue. Tout ce que vous devez savoir sur le film

Cyberpunk 2077 - Johnny Bean explore Night City. Regardez la vidéo des fans

Cyberpunk 2077 – Johnny Bean explore Night City. Regardez la vidéo des fans